更多"【课题名称】《中国民族民间音乐--汉族民歌》 一、教学目标 （1）通过"的相关试题:
[填空题]汉族民歌按体裁分为：号子、山歌和（）三类。
[简答题]
【课题名称】《沂蒙山小调》
【教学内容】
（1）《沂蒙山小调》。
（2）有关民歌的音乐知识。
教学目标：
（1）聆听学唱《沂蒙山小调》，感受、体验歌曲的音乐情绪，认识民歌的变异性特征。
（2）在感受、体验中原民歌音乐风格的基础上，认识民歌的地方风格与语言特点有密切的关系。
重点和难点：
学唱《沂蒙山小调》；理解这首民歌的地方风格。
相关准备：
多媒体设备、课件等。
教学过程：
一、组织教学，师生问好教师演示本课课件，出示课题。
一、问题探究
（1）请学生说说我国中原地区的几个省份有哪些民歌。
（2）教师点评。
中原地区主要有山东、河南、河北等省。这里民歌丰富，地方风格相当浓郁。
三、作品鉴赏--《沂蒙山小调》
（1）引导学生阅读课本上的有关文字，教师适当补充。
20世纪40年代，抗日战争处于相持阶段。在山东临沂地区出现了一个反动的武装组织--黄沙会。为揭露黄沙会的反动面目，山东抗日军政大学第一分校文工团的音乐工作者，选用传统的民歌《十二月调》的旋律，填上了《打黄沙会》的歌词，很快在鲁南地区传播开来。后来，有人将歌词做改动，删去了揭露黄沙会反动本质的内容，保留了歌颂共产党的内容，增补了赞美沂蒙风光的内容。于是，《沂蒙山小调》这首民歌终于定型。
（2）聆听歌曲。
两个版本，分别由王世慧、彭丽媛演唱。教师请学生比较各自的风格和特点。
（3）请同学谈谈感受。
（4）教师点评。
王世慧的演唱采用了方言、按原来的小调四四拍，在风格上表现得高亢嘹亮、粗犷豪放，乡土味颇浓。彭丽媛唱的是这首歌的一个变体四三拍，演唱时不仅在速度上有所变化，处理得也比较细腻，在风格上显得轻快活泼、热情洋溢。
（5）学唱歌曲。
（6）引导学生分析歌曲的结构、旋律特点。
歌曲中四个乐句构成。每个乐句两小节，除第四句外，前三句的节奏基本相同，而第四句的变化也是为了歌曲最终的稳定需要。因此，其结构形式工整、严谨，具有方整性的特征。从音乐的逻辑上看，每个乐句的尾部都有一个依势下行的拖腔。
[单项选择]我国汉族民歌有多种体裁和样式，按其体裁来分，主要有（）三大类。
A. 小调、长调、山歌
B. 劳动号子、山歌、小调
C. 长调、劳动号子、短歌
D. 花儿、短调、信天游
[简答题]
【课题名称】《爵士音乐》教学目标让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料（文字、音响），在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值；引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。
教学重点
由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，对其没有太多的感性认识，虽然进行了大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点（特别是即兴性），鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。
教学过程
一、听辨导入
（1）对比听赏：管弦乐《北风吹》和爵士乐《北风吹》。
师：请大家分辨一下，两段音乐有什么不同？
（2）学生谈对音乐的理解。
（3）引出课题：“什么是爵士乐？”（说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题）
二、交流与探讨
（一）学生的交流①学生展示各自的作业（手抄报、网页资料、课件及喜爱的音乐等），并互相交流。②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，发展与流派，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品……（说明：此环节可以让学生相互介绍、了解彼此的作业情况）
（二）学生分组展示并作介绍由于没有在介绍的内容上做硬性的规定，教师应灵活掌握，根据学生介绍的情况、内容，及时、灵活地进行交流、切磋和补充。
着重在以下三方面做适当引导、交流：
（1）感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点：
空虚布鲁斯（1923年“布鲁斯女王”贝西？史密斯原版录音）
①学生根据派发的歌谱，随音乐哼唱，并模仿长号的吹奏。
②学生谈感受：忧郁、悲伤；难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。
③学唱一两句，体验黑人宣泄情感的方式。
④引导学生对比哼唱课件展示的谱例，感受降三音、降七音的音乐色彩。
⑤学生总结：“布鲁斯”的风格特点。
“枫叶”拉格泰姆（作者：“拉格泰姆之王”--司各特？乔普林）
①说出聆听的感受--适合跳舞的舞曲音乐。
[多项选择]定好课题名称应注意（）
A. 描述过程
B. 意义准确
C. 突出主题
D. 简单明了
[简答题]
【课题名称】《无标题音乐的欣赏》
【教学目标】
①了解两位有代表性的作曲家：巴赫、肖邦及其作品的创作背景。
②能初步领会无标题音乐自身的美和所蕴含的情感。
③总结出进行无标题音乐欣赏的方法。
【教学重点】①欣赏《C大调前奏曲》，并从中领会“音乐的自律美”。②欣赏《c小调练习曲》，并从中体会音乐所蕴含的精神内涵。
【教学难点】理解“音乐的自律美”，即音乐的美来自于音乐本身。
【教学方法】讲授、演示、欣赏、启发、分析等方法。
【教学工具】钢琴、录音机、DVD、黑板、挂图。
【教学过程】
一、导入
（1）小结前几单元作品欣赏体会借助其他艺术，音乐间接具有“音响造型”与“音乐描述”的可能，但并非其所长，故音乐最擅长表达情感。
（2）引入新课对于无标题音乐，不可能在每部作品中去寻找音乐形象的具体对应物，否则对音乐的欣赏和理解会因流于表面而受到局限，由此引入新课“无标题音乐欣赏该从何处入手”。
二、新课
（1）【板书】《c大调前奏曲》（选自巴赫《平均律钢琴曲集》）
①作者简介巴赫：德国最伟大的作曲家之一，巴洛克时期音乐的集大成者，其作品沉重、含蓄而又略显暗淡，充分体现了一种精神。
②《平均律钢琴曲集》分为上下两卷，是巴赫的代表作，其内容包括前奏曲与赋格曲。
③作品简析《C大调前奏曲》是一首典型的无标题音乐，是从没有升、降号的调性--即C大调开始，流动的“分解和弦音型”始终贯穿全曲，使音乐具有平静而明朗的抒情色彩。
④欣赏音乐（教师弹奏）
⑤学生讨论、教师总结，帮助学生理解“音乐的自律美”。
音乐的美来自于音乐本身，音乐正是通过自身的运动方式，即旋律，音色、节奏、和声等的变化来实现人们对于美的体验。
⑥欣赏《圣母颂》。
⑦小结：因为“音乐的美来自于音乐本身”，所以，无标题音乐的欣赏应当从体会音乐作品自身的美入手。
（2）【板书】《c小调练习曲》（肖邦、作品10）
①由练习曲分类引入第二首欣赏作品。
②作者简介：肖邦，波兰音乐家，所有创作几乎都是钢琴曲。受波兰民族斗争的影响，他的
[简答题]
【课题名称】《玛依拉》
【教学目标】
（1）情感、态度与价值观目标体验哈萨克族音乐的节奏特点，感受哈萨克族民歌热情、高亢的风格。
（2）过程与方法目标通过欣赏、演唱、合作等方式，学会演唱歌曲。
（3）知识与技能目标初步了解哈萨克音乐的特点，了解音乐对于哈萨克民族的重要性。
【教学重点与难点】用明亮、欢快的声音准确地演唱歌曲。把握活泼轻快，富有弹性的节奏，掌握好音高音准，节奏与节拍。
【教学用具】钢琴、多媒体。
【教学过程】
一、导入播放歌曲《爱我中华》，请学生思考歌曲的内容。
教师总结：五十六个民族，五十六枝花，五十六个兄弟姐妹亲如一家。他们的风俗习惯、生活习惯各不相同，歌舞风格也不同，我们曾经学过哪些民族的歌曲，歌名叫什么？你能唱几句吗？
二、新课教授
（1）播放视频《玛依拉》。
（2）出示哈萨克民族的图片。
（3）出示歌谱，学唱歌曲《玛依拉》。首先，教师弹奏钢琴演唱一遍；其次，学生演唱曲谱；最后一遍填入歌词演唱。在这个过程中，要求学生用明亮、欢快的声音，准确的音高、节奏，自信地演唱。把握活泼轻快并富有弹性的音乐风格。
4.邀请两位学生分别演唱歌曲的前两段，第三段合唱。
三、巩固与提高
（1）欣赏由《玛依拉》改编创作的歌曲《玛依拉变奏曲》。
《玛依拉变奏曲》由《玛依拉》改编创作而成，在《玛依拉》的基础上加了花腔，使歌曲变得更加丰富。
（2）欣赏哈萨克族其他民歌《可爱的一朵玫瑰花》，了解哈萨克族丰富的音乐，体会音乐对哈萨克族的重要意义。
四、课后小结五十六个民族，五十六朵花，各族人民亲如一家人。在五十六个民族里，无论是哪个民族，都离不开音乐和舞蹈。今天我们学习了哈萨克族的民歌，感受到哈萨克族人民对音乐的喜爱，以及音乐在他们生活中的重要地位。那么下节课我们再去了解其他民族的歌舞。
[简答题]课例点评题：通过对下面八年级音乐课《唱脸谱》这一课例教学过程进行分析，并点评。【课题名称】《唱脸谱》教学目标：1.通过戏歌《唱脸谱》的学习，了解京剧与流行歌曲的巧妙融合，从而产生对京剧的兴趣。2.通过戏歌《唱脸谱》的学习，了解戏歌、脸谱、四击头、拖腔及京剧表演形式等知识；让学生感受倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。3.通过《唱脸谱》的学习提高学生感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。教学重点：了解脸谱知识，让学生感受体会京剧的韵味，对京剧产生浓厚的兴趣。教学过程：一、创设情境、导入新课导言：在众多的文艺晚会上，有很多非常精彩的节目。有这么一首歌给我留下了非常深刻的印象。大家一起来看一下。播放《我是中国人》片段，导入新问题：这是什么唱腔？（京剧）旧知识回顾：京剧的起源。京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近200年的历史。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。京剧发展到现在，出现了一个新名词：京歌！新知识的传授：什么叫京歌？京歌就是改良了的京剧，加上了流行音乐的元素。京歌比京剧更多了一些现代的东西，但是具备了京剧的韵味。《唱脸谱》就是其中比较优秀的作品。二、新课《唱脸谱》的学习教学流程：1.聆听范唱《唱脸谱》请大家边听边思考问题：歌曲唱的什么内容？（老师补充对歌曲唱词的分析。）2.音乐小知识：脸谱（学生欣赏脸谱图片并说说脸谱与人物性格的关系。）进行旧知识的回顾：京剧的行当。3.歌曲的曲式分析：既然这首歌曲是京歌，那么肯定是有京剧部分，也有歌曲部分，各部分音乐有何特点？（全曲有两部分组成。第一部分旋律汲取了京剧音乐的素材，并采用了通俗音乐的创作手法，可谓雅俗共赏，别有风味。第二部分旋律完全使用了京剧音乐的西皮唱腔，从而与第一部分的音乐形象形成鲜明对比。）4.歌曲的分段学习第一乐段的学习：（1）4/4拍的强弱规律及划拍方法，弱起小节的准确演唱；（2）前倚音的模唱（老师范唱）；（3）时值饱满的演唱长音、休止符的准确把握。（学生看谱、模唱，老师范唱、指挥；学生分组分唱、交替两乐句演唱、比赛；老师评价。）第二乐段的学习：（1）插入唱腔小知识（西皮、二黄的唱腔特点：西皮的曲调比较激越活泼，如《四郎探母》等都是从头到尾唱西皮的戏。二黄的曲调则比较平稳、深沉。）；（2）拖腔的重点练习（看指挥、划拍、找感觉，注意长音的时值唱满
[简答题]课例点评题：对下面七年级音乐课《渴望春天》这一课例教学过程进行分析，并点评。【课题名称】《渴望春天》一、教学目标情感、态度与价值观目标：在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观积极的情感体验。知识与技能目标：能够从以“春”为主题的音乐作品中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐。过程与方法目标：通过演唱、欣赏、自制打击乐等教学活动，引导学生走进音乐，感受音乐。二、教学重点歌曲的演唱。三、教学难点帮助学生准确掌握弱起起唱。四、教学过程教师演唱歌曲《田野的春天》创设情境，帮助学生自然地走近春天，学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。（课前创设适当的艺术环境，突出音乐艺术美的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。）（一）导入新课教师演唱歌曲《田野的春天》。师：同学们好，刚才我为大家演唱了一首我非常喜欢的歌曲《田野的春天》，因为从这首歌中，我感受到了春天的勃勃生机、感受到了大自然的美。接下来让我们一起再随着美妙的歌声去寻找春天的踪影！课件播放歌曲《春天在哪里》。师：春天在哪里呢？请同学们来谈谈对春天的印象！生：……师：同学们喜欢春天吗？你们想知道音乐大师又是怎样表达对春天的喜爱的吗？请听我为大家演唱奥地利作曲家莫扎特创作的歌曲《渴望春天》。（二）学唱《渴望春天》1.教师范唱歌曲《渴望春天》。请学生仔细聆听，请同学们说一下你从这首歌中感受到什么？2.教师简单介绍作品及作者（课件出示）。（歌曲以少年儿童那纯真的稚气，活泼生动的语言，表达了孩子们渴望满目绿色、鲜花盛开、小鸟歌唱的春天到来时的心情。）3.熟悉歌曲旋律：用“啦”代替歌词轻声演唱。4.视唱曲谱：帮助学生准确掌握弱起起唱及装饰音。5.用钢琴伴奏，学生填词演唱。6.用拍手和拍桌子打节奏为歌曲伴奏。师：为了更好地渲染气氛，我们一起为这首歌设计打击乐器伴奏。过渡：同学们今天表现得非常好，现在让我们来回顾一下《渴望春天》这首歌曲。（三）巩固练习想一想：1.歌曲是几拍子的？音乐的速度是什么样的？2.歌曲演唱的力度是什么样的？你认为歌曲应该用哪种力度表现最合适？3.应该用怎样的情感才能恰当地表达歌曲的情绪？4.你喜欢这首歌曲吗？为什么？谈谈对整首作品的感受。（四）拓展在我们感受了春的美，音乐的美之后，大家有没有想
[简答题]课例点评题：对下面八年级音乐课《大海啊，故乡》这一课例教学过程进行分析，并点评。【课题名称】《大海啊，故乡》一、教学目标1.感受大海的音乐形象，丰富音乐表现，体验人们热爱大海、热爱故乡、热爱生活的情感。2.能用优美、连贯、深情的声音演唱《大海啊，故乡》这首歌曲，体会并表现出歌曲所蕴含的情感。3.通过独唱、齐唱、合唱、朗诵、舞蹈的形式表现歌曲，加深对歌曲的理解。二、教学重点用连贯的、优美的声音有感情地演唱这首歌曲。三、教学难点附点节奏。四、教学过程（一）导入师：诗人说，大海是一首诗；画家说，大海是一幅画；音乐家说，大海是世界上最美的交响乐。你听这是什么声音？（播放海浪声音）生：是海浪的声音。师：我们来一起看看这如诗如画的大海。（出示有关大海的图片）师问：大海美吗？请同学们用一些形容词或成语来形容大海。生答：排山倒海、一望无际、汹涌澎湃、宽广无垠、温柔恬静、平静等。师：同学们刚才都回答得很好，今天就学习一首有关大海的歌--《大海啊，故乡》。（出示歌曲，提示书上的页面）（二）激情教学1.聆听歌曲，感受歌曲。师：歌曲中所展现的大海带给你怎样的印象？歌曲抒发了怎样的情感？生：歌中的大海总体给人以微起波澜的印象，显得较为平和。师补充：这是由三拍子的节奏特点以及优美起伏的旋律、舒展的节奏决定的。2.请学生随着音乐哼唱并打拍子，体验三拍子的节奏特点。3.介绍作品背景：《大海啊，故乡》是王立平词曲，作于1983年。此曲是电影《大海在呼唤》的主题歌，作品以“小时候妈妈对我讲”开始，通过对故乡、对大海如叙家常的深情描述，表达了主人翁对大海故乡和母亲深挚的热爱之情。4.学唱歌曲。（1）请学生跟音乐，用音哼唱歌曲旋律。（2）解决附点音符的唱法：大家听老师用两种不同的唱法来唱第一句，对照歌谱，哪种唱法是正确的？（3）教师强调长音的唱法，歌曲中哪里还有长音？找一找。（4）以不同的形式演唱歌曲，使学生更加熟悉歌曲（齐唱，领唱）。5.深入体验歌曲。教师指导学生一边唱一边划旋律线。师问：划出的旋律线像什么？生答：像大海的波浪。师问：这首歌曲节奏有何特点？运用到的典型节奏是什么？（运用得最多的是节奏型）生答：歌曲节奏平和，较为舒展，这一节奏运用得较明显，重复多次。师问：这首歌的旋律线的起伏和节奏特点与歌曲情感表达有联系吗？生答：节奏和旋律线的运用都真切地展现出大海波涛起伏的样子，两者结合在一起给人的感觉
[简答题]课例点评题：通过对下面九年级音乐课《月之故乡》这一课例教学过程进行分析，并点评。【课题名称】《月之故乡》一、教学目标（一）情感、态度与价值观目标学习歌曲《月之故乡》，体会歌曲所表达的深切的思乡之情。（二）过程与方法目标通过听、辨、感等活动，丰富情感体验，更好地理解音乐，感受音乐，体验音乐所表达的情感与内涵。（三）知识与技能目标能够用自然圆润的声音演唱《月之故乡》，知道这是一首多段体的歌曲，能够在甄别相似乐句中的异同点中准确演唱并记忆歌曲。二、教学重点能够在甄别相似乐句的异同点中准确演唱并记忆歌曲。三、教学难点旋律中5、6节与13、14小节的区别。四、教学工具音乐教室、多媒体、音乐教学课件、钢琴。五、教学过程：（一）常规发声，声音铺垫1.师生问好。2.发声练习。（二）导入新课，激发情感导语：在这美丽的金秋十月，很高兴和同学们一起来完成这节音乐课的学习。提到“秋”，我们刚刚过完了一个和“秋”有关的节日，还记得是哪个节日吗？（中秋节）中秋节又叫团圆节，你们在这个节日里都与你的家人团聚了吗？有一位老人，59年没有在家乡过中秋节了，他思念自己的家乡，就写了一首诗叫《月之故乡》，有作曲家把这首诗谱上了曲，就变成了一首歌，现在，老师就为同学们来演唱这首歌曲，让我们来听一听这位诗人是如何思念他的家乡的。教师演唱--《月之故乡》。（三）学习歌曲，挖掘情感1.出示歌曲《月之故乡》曲谱，请学生观察歌曲的结构。2.学唱第一乐段曲谱。3.出示第二段曲谱，与第一段作比较：（1）比较节奏；（2）比较旋律；（3）视唱前两段乐谱。4.出示第三段曲谱，与第一段作比较：（1）比较旋律；（2）比较节奏；（3）视唱前三段乐谱。5.出示第四段乐谱，与第一段做比较：（1）比较旋律：有所不同；（2）视唱第四段乐谱；（3）视唱整首乐谱；（4）提示注意每一乐段的相同与不同之处。6.出示歌词，再次听范唱。7.跟教师钢琴演唱歌词。（四）理解歌曲，抒发情感1.介绍词作者彭邦正彭邦正（1919-2003年），20世纪闻名海峡两岸与大洋彼岸的诗人，也是一位心系故土的爱国游子。他以《诗玫瑰的花圈》代唱战歌、以《花叫》代唱建设、以《月之故乡》代唱祖国统一、以《梦·致花神之诗》代唱爱心……归乡的夙愿一直魂牵梦萦于其晚年。但由于健康状况，直到辞世，这位阔别故乡59年的海外华人诗坛巨匠，才终于实现了他毕生最大的夙愿--魂归故里，落叶归根
[简答题]课例点评题：对下面七年级音乐课《牧歌》这一课例教学过程的分析，并点评。【课题名称】《牧歌》一、教学目标1.学会唱《牧歌》。2.通过欣赏，了解蒙古族民歌的基本常识，能听辨马头琴音色。3.学会用竖笛吹奏《蒙古小夜曲》。4.对音乐与地理环境之间的关系有初步体验。二、教学过程（一）唱歌1.请学生从课本的谱例上找出描绘颜色的字词，提示学生讨论这些美好的视觉形象是如何通过音乐来展现的。2.请学生从谱例上找出相近的旋律片段。（比如：第1、2小节与5、6小节，9、10小节在节奏上相同；最后4小节基本上是5-8小节的低五度变化形式。）3.采用跟随录音（CD唱片）哼唱、教师范唱、随琴教唱等多种形式帮助学生学唱《牧歌》。4.组织学生演唱。可以采用全班齐唱、小组唱、上下句接唱等方式进行。5.跟随录音或钢琴伴奏放声高歌。（二）欣赏1.《牧歌》（1）向学生介绍：《牧歌》已经被改编为多种舞台表演形式，如大提琴独奏、小提琴独奏、无伴奏合唱等。下面我们听听由作曲家瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》。（2）播放录音。（3）提出问题：无伴奏合唱《牧歌》与原民歌在表演方式上有什么不同？（4）根据学生回答，介绍无伴奏合唱的有关常识：无伴奏合唱曾经被认为是合唱的最高艺术形式之一。顾名思义，它没有伴奏乐器，但由人的不同音色，通过不同的方式进行组合，同样具有很强的音乐表现力。比如我们所听到的这首无伴奏合唱《牧歌》，在艺术价值、表现意境上与原民歌基本相同，但在表现的力度和表现幅度上较原民歌的单一声部要丰富。（5）请学生结合教科书中的画面和对蒙古族民歌的介绍文字，谈谈欣赏这首作品时的感受。2.《万马奔腾》（1）向学生介绍：马头琴是蒙古族最具代表性的乐器，因为琴头上雕有马头装饰，故称之为马头琴，马头琴的音色比较独特。马头琴的演奏也比较有特点，虽然它与二胡一样是两根弦，但演奏时琴弓像大提琴。（2）播放录音。（3）参看教科书上的两幅图，用语言描述你听这首乐曲的感受。（三）音乐表现--吹竖笛1.画出这首乐曲的拱形旋律线。2.了解这首小曲的节奏特点。3.自己练习5分钟，看谁先学会，看谁吹得好。4.以不同方式抽查。5.鼓励学生创作一条相关旋律或长音，与之形成对比。6.尝试着练习两声部的重奏。
[单项选择]下面的描述属于哪个音乐流派的作品风格（）音乐作品大量运用民族民间音乐，直接引用民歌或民间舞曲进行加工创作，具有鲜明的民族风格；以反映本民族的历史和人民生活为题材；主要的创作领域是歌剧、交响曲、钢琴曲等。
A. 古典乐派
B. 浪漫乐派
C. 民族乐派
D. 印象乐派
[单项选择]《歌从黄河来——山西经典民歌交响音乐会》在汲取“原汁原味”的山西民歌元素上融入适应当代人审美意识和欣赏理念的新元素，通过山西民歌演唱、交响乐演奏和现代舞美科技的完美融合，展现了山西民歌在当今发展的新形态。材料说明（）
A. 创意文化产业发展迅猛
B. 我国文化的国际影响力较强
C. 文化在创新中实现发展
D. 科技文明程度达到全新水平
[单项选择]此流派的音乐作品大量运用民族民间音乐，直接引用民歌或民间舞曲进行加工创作，具有鲜明的民族风格；以反映本民族的历史和人民生活为题材；主要的创作领域是歌剧、交响曲、钢琴曲等，这个音乐流派的作品风格被称为（）
A. 古典乐派
B. 浪漫乐派
C. 民族乐派
D. 印象乐派
[单项选择]汉武帝时，设立了主管音乐的机关“乐府”，采录民间歌谣，许多民歌得以保存下来，（）在乐府民歌的基础上，产生了文人创作的五言诗。
A. 而后
B. 尔后
C. 后来
D. 以后
