对下列课例进行点评分析。要求：
对以下教学设计进行客观评价。
过雪山草地
[教学目标]
1.了解作品"组歌""混声合唱"及其结构特点。
2.通过视听、演唱、分析、比较、交流等活动，懂得音乐要素在作品中的重要意义，感受作品催人泪下的真情实感。
3.能够有感情地演唱《过雪山草地》。
[教学重点]
引导学生在歌唱中体验歌词、旋律、力度、速度、配器的描绘性作用。
[教学用具]
钢琴、电子琴（存储伴奏用）、音响、电视机、VCD光盘。
[教学过程]
一、音画导入
课前播放音乐片《长征组歌--红军不怕远征难》选曲《四渡赤水出奇兵》片段。
师：这首歌曲对于我们来说应该不陌生。请大家想一想，这首歌曲的名字叫什么？歌曲再现了哪一历史事件？
（学生根据自己所了解的音乐历史知识回答这个问题。）
师：大家谈到了歌曲反映的是我国历史上红军长征的故事。这首歌曲正是《长征组歌》里的一首。今天，我向同学们介绍《长征组歌》中的另外一首--《过雪山草地》。
二、教授新课
1.熟悉作品
师：首先，请同学们对照课本，听老师在钢琴上弹唱歌曲《过雪山草地》，由于是初听，只要大家根据我弹唱的速度、力度和情绪说出你的感觉就可以了。
（学生通过书面内容和感受教师的范唱，回答上面问题。）
2.学唱歌曲
（1）提示并练习歌谱中前八分、后十六分，前十六分、后八分的节奏难点。准确唱出歌中的纯四度、纯五度音程。
（2）跟着钢琴视唱歌谱（划2/4拍）。
（3）跟着钢琴唱歌词。
（4）请学生有表情地朗读歌词。教师可用中弱的力度弹奏歌曲旋律。这样做，一方面作为背景音乐对学生朗读进行衬托，另一方面可让学生感受到两者结合后的艺术效果。
（5）介绍"组歌""混声合唱"的表演形式。
（6）利用电子琴存储功能制作伴奏，让学生再次演唱《过雪山草地》。
三、赏析作品
1.完整播放音乐片《长征组歌》选曲《过雪山草地》
根据《普通高中音乐课程标准（实验）》对下列音乐鉴赏课例进行点评并分析。
要求：
（1）对教学设计进行客观评价。
（2）对教学设计亮点进行点评。
【课程名称】复调音乐的大师--巴赫
【教学目标】略
【教学难点】体验感受巴洛克音乐的风格特征，掌握主调音乐与复调音乐的区别
【教学过程】
（一）导入：以"穿越"话题，导入音乐的穿越之旅
（二）新课教授：主调音乐与复调音乐的结构特征
1.聆听《铁血丹心》，引导学生讨论其旋律特征；聆听《欢乐颂》，指挥学生集体合唱《欢乐颂》旋律，对比主调音乐与复调音乐的不同特征。
2.聆听《马太受难乐》的第一分曲和第72分曲，分辨哪首是主调，哪首是复调音乐。
3.聆听《马太受难乐》的第一分曲和萨顶顶演唱的《万物生》，引导学生对比，讨论：
①这两段音乐分别给你怎样的感受？
②适合在什么样的场合演唱？
（三）深入探讨巴赫《马太受难乐》
1.简单介绍《马太受难乐》的创作背景，内容及结构。
2.从两首乐曲的节拍、力度、演奏形式、感情基调等分析他们的音乐特点与风格。
3.熟悉音乐主题跟唱第一分曲和第72分曲主题。
4.播放《马太受难乐》第78分曲。
学生活动：聆听、对比、讨论是否延续了第72分曲的感情基调，它表达了怎样的场景？
5.思考总结：领略了《马太受难乐》的魅力，你觉得这部作品给你怎样的感受？
（四）拓展与探究：讨论思考对巴赫和巴洛克音乐的认识
（五）总结：略
对下列课例进行点评分析。
月光
教学目标
一、欣赏德彪西钢琴作品《月光》，初步感受印象派音乐作品的创作风格。
二、通过对印象派文学、美术作品的了解，开阔视野，拓展知识面，加深对印象派音乐的理解，对音乐艺术与姊妹艺术的关系有进一步探索的兴趣。
教学过程
一、导入
师：同学们，老师先请大家欣赏一首世界名曲，要求在倾听的同时，用手中的纸笔画出自己的联想感受。
播放《月光》课件，不告诉学生曲名，请几位学生在黑板上画出听后印象及联想感受。音乐结束，请学生讲解自己所画图谱、图画。
提问：这首乐曲的基本情绪是怎样的？使你产生什么联想感受？
请大家为乐曲命名，由此引出课题--《月光》。
出示课件：《月光》
二、新课
提问：你们知道这首乐曲是谁写的吗？
（法国印象派作曲家--德彪西。）
1.印象主义音乐源于法国绘画中的印象主义流派。它表达作曲家直接感受的事物印象，强调主观情感的表现，渲染神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调，对20世纪音乐有着重大的影响。现在，我们一起来了解德彪西这位印象派大师的生平及作品。
2.播放课件：德彪西生平简介。
3.播放课件：《月光》简介。
师：对作者和作品有了基本的了解后，我们再来听一听《月光》，我们的感受和体验会更进一步。
4.再次播放《月光》。（随着音乐稍作讲解。）
师：幽静的旋律描绘出在柔和的光影之下朦胧诗意的月夜景色，流水般的琶音好似银色的月光，瀑布般倾泻在广博、黑暗的大地上，旋律更加流畅、舒展，最后以上行琶音引入主题再现，飘渺的乐声、朦胧的意境，令人难以忘怀。
除了印象派音乐，还有哪些艺术作品也属于印象派？
同学们，法国象征主义诗人魏而伦，被人们奉为诗坛泰斗。诗歌创作中，象征主义的风格跟绘画、音乐中的印象派的风格很接近，魏而伦的诗明显带有印象派的特征，因此也有人把魏而伦称为印象派诗人，现在，我们来欣赏他的著名诗作《月光》，德彪西的《月光》就是根据此诗创作的，请同学们朗诵一遍，
5.出示课件：魏而伦的诗《月光》。
全体学生朗诵。
请大家欣赏两幅印象派
对下列课例进行点评分析。
生命之歌
[教学目标]
1.了解音乐与人生的关系，理解摇篮曲、婚礼进行曲、葬礼进行曲的风格特点，拓宽音乐文化视野。
2.通过对人生不同阶段音乐的欣赏，感悟生命的美好，懂得"珍惜青春，珍爱生命，保护环境"的道理，在潜移默化中加深对音乐的理解和对生活的热爱。
[教学过程]
一、导入新课
师：音乐与生命是一个永恒的命题，人从生到死、由喜到悲、从盛到衰等人生的体验都能用音乐的方式来表现，它告诉人们：生命可以消失，但是音乐会永远留存在这个世界上。正因如此，世界上留下了使我们享受不尽的生命之歌。（播放课件《生命之歌》。）
二、设疑
师：下面请同学们思考以下几个问题：
1.中国人的平均寿命是多少岁？（约78岁）
2.根据年龄的不断变化，可以将人生划分为几个阶段？（幼儿时期、童年时期、青年时期、中年时期、老年时期）
3.请同学们根据自己的年龄划分出自己现在所处的人生阶段。（青年时期）
师：下面就让我们伴随着音乐重新走进我们的人生旅程，去回味那些已经被时间冲刷得模糊的温馨记忆，去共同探究那些还未曾经历的激动时刻……
三、新授课
（一）摇篮曲--母亲的歌
师：摇篮曲是人生第一个阶段的音乐，表现了母亲对孩子的爱与期望，曲调亲切温暖，音乐要素上运用较弱的力度、缓慢的速度、平稳的旋律、有规律的节奏、柔美的音色，表现了孩子在母亲的摇篮中平静安详入睡的情景。母爱是人世间最感人的情感，我们每个人都经历过童年这段美好时光。下面就让我们聆听一组动人的摇篮曲片段，请谈谈你对这几个作品的感受。
1.《当孩子降生的时候》--流行音乐
师生交流：这是一首流行风格的摇篮曲，很清新的感觉。由男生演唱的摇篮曲，更别有一番风味。
2.《摇篮曲》--古典音乐（小提琴和大提琴协奏）
师生交流：这是由大提琴和小提琴的协奏。两种乐器像一对母子在进行感情上的交流，温馨和谐，感人至深。
3.《槟榔树下摇网床》--广东民歌
师生交流：歌曲清新、柔美。感觉歌曲和曲调很有中国沿海地区的特点。
对下列课例进行点评分析。
民间音乐素材在创作中的运用
[教学目标]
对比、聆听、演唱以民间音乐为素材创作的音乐作品，了解作曲家是如何运用民间音乐素材进行创作的；乐于体验与发现音乐作品中借鉴民间音乐素材进行创作与改编的不同手法，并能根据自己的需要对民间音乐进行简单的创作或改编，愿意进行民间的采风活动。
[教学重点]
1.体验与发现音乐作品中运用民间音乐素材进行创作的不同手法。
2.引导学生以广东民歌《月光光》为素材进行即兴改编与创作。
[教学过程]
一、新课导入
播放苗族飞歌视频。问：这是哪个少数民族歌曲？导入欣赏小提琴曲。
（一）欣赏小提琴独奏曲《苗岭的早晨》
1.聆听《苗岭的早晨》音乐片段，引导学生听辨：主奏乐器是什么？音乐具有什么样的地方风格？
2.简介乐曲及作曲家陈钢。
3.带领学生复听视谱并哼唱音乐开始的引子部分，感受、分析音乐的特点。
第一部分实际上是一个较长的描绘性的引子，由小提琴在高音区奏出节奏自由的旋律，把人们引入晨曦初露、山峦起伏、松柏苍翠的苗岭晨景春色之中。
4.欣赏引入：这是一首描写苗寨的作品，作者运用了什么素材来创作？欣赏一首苗族飞歌《歌唱美丽的家乡》（提示：山歌在我国各地有不同叫法），对比《苗岭的早晨》引子部分，两个作品之间有何相似的地方？
主题旋律基本一致，音调高亢，节奏自由，主干音都是"do、mi、sol"。
5.设问：大家对苗族"飞歌"了解吗？它有什么特点？
苗族人民能歌善舞，苗族"飞歌"高亢嘹亮，唱时声震山谷，有强烈的感染力。演唱时演唱者可以尽情拖腔，拖音的长短，凭歌和人一口气的长短而定。在喜庆的节日里，一般都要唱飞歌。《苗岭的早晨》就是以苗家飞歌的特性音调为基础而创作的。
6.引出课题：民间音乐素材在创作中的运用。
7.要求学生运用学过的知识解释：什么是民间音乐素材？
师生讨论：民间音乐素材就是指流传于民间的音乐，例如民歌。
（二）欣赏小提琴协奏曲《梁祝》
1.播放《梁祝》小提琴协奏曲片段：大
依据《普通高中音乐课程标准（实验）》，分析下面鉴赏教学课例，对教学设计、教学环节进行点评。
《黄河大合唱》音乐鉴赏教案
【教学目标】
1.知识与技能目标：介绍光未然作词，冼星海作曲的大型声乐套曲《黄河大合唱》。介绍作品创作的年代、背景。介绍"人民音乐家"冼星海。
2.过程与方法：培养学生感受、体验、理解音乐的能力，朗诵及语言表达情感的能力。
3.情感、态度与价值观：感受作品情感内涵，激发和培养学生的爱国主义情感和为中华之崛起而发奋学习的信念。
【教学重点】赏析《黄水谣》《保卫黄河》等作品。
【教学难点】创设情境，激发情感，感受作品的内涵，使之受到爱国主义的教育。
【教学方法】听一段、唱几句、议一阵，启发。
【教学过程】
一、情景导入
1.播放《黄河大合唱》组乐。
2.幻灯片播放黄河景色图片。
二、自主学习
1.请学生交流自己所了解的冼星海。
2.由一位同学介绍冼星海。
3.播放冼星海创作《黄河大合唱》的视频资料。
三、分析《黄河大合唱》。
（1）介绍作品。了解作品全貌及本课知识点。
（2）播放《黄水谣》，学生欣赏。
（3）提问：《黄水谣》演唱形式？可以分为几个部分？每个部分的情绪如何？
（4）自由诵读，酝酿感情，朗诵歌曲前的朗诵词，请学生自告奋勇上台朗诵。
（5）教师小结《黄水谣》的情感思想、曲式结构。
师：刚才同学们欣赏了《黄河大合唱》的第四乐章《黄水谣》。现在我们来欣赏《保卫黄河》。
（6）欣赏《保卫黄河》。
①欣赏《保卫黄河》的视频。
②提问它的演唱形式？合唱曲的情绪？
③学生跟唱《保卫黄河》。
④请学生谈谈欣赏《黄河大合唱》的感受。
三、《黄河大合唱》的总结
四、课堂小结
革命烈士抛头颅洒热血为我们换来了今天的幸福生活，但是，今天的中华民族还没有足够强大，我们仍然要以黄河为榜样，学习它的伟大与坚强，团结起来，振兴中华，为使我们的民族跻身世界强国之林而奉献自己的力量。
依据《普通高中音乐课程标准（实验）》，分析下面欣赏教学课例，对教学设计、教学环节进行点评。
高亢的西北腔
【教学目标】
一、仔细聆听西北民歌《上去高山望平川》《刨洋芋》《脚夫调》。让学生感受、体验音乐情绪：激发学生热爱民歌的伟大情怀。
二、通过聆听、比较和探究，让学生感受、体验西北民歌的风格特点及形成这种风格的内在原因。
三、让学生对"花儿""信天游"有一定了解。
【教具】多媒体课件
【教学过程】
一、导入：观看视频短片，从而引出西北民歌。
师：首先，我要给同学们看一组视频短片，同学们的要考虑的问题就是这些电影是在哪里拍的，教师播放《大话西游》《乔家大院》等影视片断。
生：在西北地区拍的。
师：对的，这些电影都是在西北地区拍的，那么同学们对西北地区还有哪些了解呢？
生：气候干燥、煤炭资源丰富、喜吃面食……
师：同学们知道的很多，那今天呢，我就要带大家一起了解一下西北民歌。
二、新课教授
（一）知识回顾
1.民歌的概念及分类
师：在上新课前呢，我们要先回顾一下以前学过的知识。有谁能告诉我民歌是什么意思？
学生：……
师：民歌是人民表达自己感情的口头创作。民歌来源于人民的生活，也反映着人民的生活。它反映的是最底层、最普通的人民的心声，因此在内容上有鲜明的人民性，人民的喜怒哀乐，无一不反映在浩如烟海的民歌之中。常见的民歌体裁有：劳动号子、山歌、小调、儿歌和风俗歌等。
2.西北民歌简介
西北民歌，是指流传在山西、陕西、甘肃、宁夏、青海等省区的民歌。同学们能不能从地图上找出我刚说的五个西北省区？
（二）欣赏《上去高山望乎川》
1.介绍"花儿"
师：在西北民歌中以"花儿…'信天游…'山曲"最有代表性。花儿即是流传在青海、甘肃、宁夏三省（区）等地区的民歌，"花儿"又称"少年"
依据《普通高中音乐课程标准（实验）》，分析下面欣赏教学课例，对教学设计、教学环节进行点评。
【课题名称】《欢乐颂》（选自贝多芬的《第九交响曲》第四乐章）
【教学内容】音乐鉴赏《欢乐颂》
【教学重点】《欢乐颂》主题
【教学过程片段】
一、聆听音乐，引导学生分辨欢乐颂主题出现了几次。
二、再次聆听，学生辨析主奏乐器分别是什么，以什么力度出现。
（学生在纸上边听边写，一位同学在多媒体课件上作标记）。
三、结合学生的回答，教师在多媒体课件上验证：
1.欢乐颂主题出现了四次。
2.主奏乐器分别是大提琴、中提琴、小提琴以及乐队全奏。
3.力度从弱到强，音区从低到高，形象地表现了"欢乐"的壮大过程。
四、小结：乐曲采取简单有效的重复方法，正式确认了"欢乐"主题。
依照《普通高中音乐课程标准（实验）》分析下面的教学过程，提炼出教学目标，并进行点评。
课例：
【课题名称】民族舞韵吐芬芳，圆满和谐映华夏
【授课年级】高中二年级
【教学内容】民族舞剧《小刀会》之花香起舞
【教学目标】略
【教学重点与难点】体验中国古典舞的基本形态，感悟声韵的核心价值和审美特征。感悟以中国古典舞为代表的中国传统文化艺术的精髓和内涵
【教学过程】
（一）交流与分享
1.伴随滚动播放的《花香鼓舞》视频，学生进入课堂；
2.引出课题--民族舞韵吐芬芳，圆满和谐映华夏；
3.学生作业展示--舞剧《小刀会》小组学习与交流。
（二）欣赏与体验--赏析《弓舞》
1.创作背景：
2.感受其舞蹈的特点。
（1）体会该舞风格，观察并模仿该片段中记忆深刻的舞蹈动作；
（2）欣赏《弓舞》的动作截图，并反馈其对应的动作名称；
（3）指导学生实践，学习中国古典舞简单的基本动作。
基本手形：兰花掌（女）、虎口掌（男）
基本脚位：丁字步（男）、踏步（女）
连贯动作：山膀、托掌、圆场步
动作要领：圆：精气神
所谓身韵：中国古典舞身法与韵律的总称。
（4）哪些艺术元素凸显了小刀会将士们的精神？
（5）简单归纳舞剧《弓舞》之所以获得金质奖章的原因和价值；
（6）再次请学生舞蹈实践，体会中国古典舞的审美特征：圆形的艺术、形神兼备的艺术、刚柔并济的艺术。
（三）拓展与探究
1.列举能体现出中国民族精神中圆满和谐、形神兼备、刚柔并济的艺术作品或艺术形态：
2.学生小组展示交流：
3.课堂小结。
对以下教学设计进行客观评价。
旋律的改编
[教学理念]
高中音乐课创作模块的教学是一个崭新的尝试，其目的是通过音乐创作的学习，培养学生表达音乐情感的兴趣，激发学生的想象力和创造力，发掘学生的创造性思维。
本单元的教学内容是：培养学生初步分析旋律、改编旋律的能力。前一节课学生已经了解了旋律的构成要素，本节课主要想通过"比较"这种有效学习的方式，对比中国歌曲《吉祥三宝》与法国电影歌曲《蝴蝶》，找出旋律改编的依据，并且通过改编节奏等几种方法的教学，来培养学生独立完成旋律创作或改编的自信心，使学生在实践中提高学习兴趣，同时也提高学生的实际创作技能。
[教学目标]
1.通过对比中国歌曲《吉祥三宝》与法国电影歌曲《蝴蝶》，找出旋律改编的依据，并用语言表达出来。
2.了解旋律、节拍、节奏之间的关系。
3.通过学习改编节奏的几种方法，了解"由于节奏的不同，同一旋律的结构发生了明显的变化，情绪也随之不同"的创作手法。
[教学重点]
找出旋律改编的依据。
[教学难点]
改编节奏的方法。
[教学过程]
1."课前5分钟自由音乐空间"活动，由学生以小组形式介绍或表演他们所准备的有关音乐创作方面的知识，并进行师生评价。
2.导入，从报纸上的新闻"中国歌曲《吉祥三宝》涉嫌抄袭法国电影《蝴蝶》主题曲"谈起。
3.对比欣赏中国歌曲《吉祥三宝》及法国电影歌曲《蝴蝶》，讨论两者在旋律、节奏、结构、歌词、风格、意境等方面的异同，了解什么是抄袭，什么是改编？
4.阅读高中音乐课本《创作》，学习改编节奏的两种方法。一种是改变节拍，一种是改变节奏。
板书：旋律、节拍、节奏的关系。
5.举例说明：音乐课本上《小草》的主题乐句如果改为不同的节拍、节奏，将会使旋律的情绪和风格发生改变。这是一种改编的创作手法。
6.唱一下《吉祥三宝》的主题乐句，请同学在练习卷上写下自己改编节奏后的旋律，修改并演唱、评价。
7.小结。
我来回答:
